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Uma jornada para a simplicidade e a negatividade

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@este site — 29 de março de 2024

Você observou uma tendência em que o conteúdo lírico das composições musicais contemporâneas parece carente de inovação e criatividade, percorrendo repetidamente temas semelhantes sem se aventurar além das normas estabelecidas?

Bem, imagine que não é apenas uma impressão! Um grande estudo acaba de demonstrar que as letras estão se tornando cada vez mais simples, repetitivas e negativas. Para fazer isso, os pesquisadores analisaram mais de 12 mil músicas de rap, country, pop, R&B e rock lançadas entre 1970 e 2020.

É importante ter cautela ao considerar os compositores contemporâneos como um todo, pois isso não implica que eles sejam universalmente desprovidos de inteligência. No entanto, tem havido uma tendência de utilização de linguagem mais simples e frases repetitivas em seus trabalhos. Além disso, a investigação indica que o conteúdo da música popular passou de temas optimistas para temas mais melancólicos e pessimistas. Emoções negativas como raiva, nojo e tristeza tornaram-se cada vez mais prevalentes nas composições musicais modernas. Além disso, linguagem egocêntrica, como “eu” e “meu”, aparece com maior frequência nas letras atuais.

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Tendo em conta a evolução histórica do consumo de música ao longo das últimas cinco décadas, pode-se observar uma mudança significativa de formatos físicos, como discos de vinil e fitas cassete, para meios digitais, como discos compactos e, mais recentemente, serviços de streaming. Esta transição exigiu uma mudança na abordagem dos músicos que agora devem competir pela atenção dos ouvintes dentro de breves períodos de tempo, muitas vezes não superiores a 15 segundos. Consequentemente, refrões simplistas mas cativantes e conteúdo lírico minimalista que facilitam a memorização tornaram-se estratégias altamente eficazes na captura do interesse do público.

Em essência, pode-se questionar se a simplicidade na linguagem é inerentemente prejudicial. Mesmo artistas renomados como os Beatles utilizaram uma expressão direta em seu trabalho, mas conseguiram transformar o cenário musical. Em última análise, o que realmente importa é se a mensagem ressoa no público.

Na verdade, seria um erro fazer declarações gerais sobre todas as músicas ou artistas do hip-hop. Embora possa haver casos em que as letras carecem de profundidade e complexidade, também existem muitos indivíduos talentosos que criam versos complexos e utilizam linguagem poética. É importante reconhecer que cada artista tem seu estilo e abordagem únicos ao gênero.

Na verdade, quando confrontados com um refrão implacavelmente repetitivo como os apresentados na Cerimónia de Abertura dos Jogos Olímpicos, não se deve descartá-lo como mera nostalgia ou desatualização. Em vez disso, reconheça que as preferências e estilos musicais estão sujeitos a mudanças, assim como as palavras que os acompanham.

Resumindo, não julgamos!

O destino final da nossa espécie permanece incerto, enquanto ponderamos se a linguagem continuará a evoluir através de expressões onomatopaicas como “boom boom”, “crack crack” e “bim bam”. Como resultado, torna-se necessário perseguir minhas aspirações artísticas compondo uma música cativante com letras como “yum yum.

Fonte

-Música

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