Descobrindo os segredos da seleção clássica da Apple Music no seu iPad

Apple Music Classical e chegou no iPad. E isso, não vamos subestimar, faz toda a diferença no mundo.

Já se passaram alguns meses desde que foi lançado no iPhone estamos usando o serviço. Este é um aplicativo particular, se quisermos até estranho, porque pega o conteúdo da assinatura do Apple Music e os reorganiza de tal forma que é possível aproveitá-lo com uma interface diferente.

No entanto, o Classic não"separa"a música clássica da música tradicionalmente"leve". Pelo contrário. Eles não apenas aparecem em ambos os aplicativos, mas quando você atualiza seu sistema operacional o aplicativo Clássico refere-se ao da Apple Music para atualizações de privacidade e outros tipos de avisos de serviço. É, portanto, um tipo estranho de aplicativo que “flutua” acima do serviço fornecido por outro aplicativo.

Porém, além de alguns defeitos que veremos em breve, o Apple Music Classical no iPad é estratégico e muito importante. E talvez sinalize a direção que o software da Apple está tomando. Além de ser mais conveniente em tablets.

A importância da ideia do clássico

Entretanto, há sempre aquele tema que espreita quando falamos de “música clássica”. A definição é ambígua e muito inconsistente com todos os estudos de musicologia que traçam a evolução do fenômeno musical do ponto de vista teórico e teórico-prático.

Chega a confundir música clássica com música “antiga” , contrastando com a música pop que é vista como música"leve" , e isso também decorre da forma como o consumo de ambas é proposto, pelo menos de forma mais tradicional, da indústria cultural contemporânea. A música clássica é tocada por professores de orquestra vestidos em trajes noturnos, enquanto a música pop é tocada por uma banda no palco. A ópera é apresentada na casa de ópera, o concerto pop ou rock no estádio.

A ideia é falsa e essa falsa dicotomia também se reflete na forma como os instrumentos de software, que são simples artefatos, se relacionam com o material musical. É verdade que a musicologia tem um caráter científico: no campo histórico, a investigação baseia-se no estudo de fontes, tanto musicais como arquivísticas. Mas a indústria fonográfica não é uma ciência, mas uma prática e uma forma de comércio. Visa portanto a comercialização da música e a sua utilização seguindo critérios de ordenação que são os dos géneros.

O desaparecimento dos gêneros musicais

Só que os géneros estão a desaparecer, especialmente na música pop, devido a um fenómeno bastante interessante ligado à transformação das práticas de escuta do público. Não utilizamos mais rádio ou compra de discos (em diversos formatos, do vinil ao CD) mas sim streaming.

A playlist substituiu a necessidade de categorizar a música para poder encontrá-la (pelo ouvinte) e identificar o que mais se aproxima do seu gosto. Isso porque o algoritmo de streaming e a playlist, mais ou menos automática, já produzem a “forma” de música a ser ouvida que interessa e é fonte de faturamento das gravadoras.

A ideia subjacente, você deve ter entendido, é obviamente que gêneros musicais são uma invenção, pelo menos quando são rótulos superespecializados usados ​​para marcar músicas. Nasceram com a ideia da rádio comercial no pós-guerra e servem para acompanhar a segmentação da audiência radiofônica por um lado (quais formatos de rádio precisam selecionar ouvidos para revender aos anunciantes) e organizar os espaços nas prateleiras nas superfícies comerciais das lojas que vendiam música.

Agora, o algoritmo está fazendo desaparecer as micro categorias e resta espaço para a macro música, que está cada vez mais ligada a artistas influentes e períodos histórico-culturais do que a segmentações maniqueístas. Taylor Swift é um gênero, enfim, além de artista e pessoa do ano segundo a revista Time.

Apple Music Clássica no iPhone e iPad

Dito tudo isso, o que não é pouca coisa, aliás, o papel do aplicativo Apple Music Classical é fundamental e ouvi-lo no iPad ainda mais. O lançamento no iPhone impressionou especialmente os puristas porque eles viam que o aplicativo colocado no telefone tornava impossível ter uma audição de alta qualidade: aquela permitida pelo áudio de alta resolução sem perdas e pelas mais recentes espacializações possíveis com Dolby Atmos, que incentiva a remixagem da música para ter uma presença espacial diferente do som ao redor da cabeça e do corpo do ouvinte.

L’Chego no iPad libera a possibilidade (agora também alcançada com o iPhone 15) de usar a conexão física USB-C para máxima velocidade e largura de banda (mesmo que ainda estejamos limitados pela qualidade 24/96), que permite voltar a ser competitivo naquele mercado audiófilo de alto nível, que muitas vezes beira o fetichismo. O iPad, mais que o iPhone, é a ferramenta ideal para se tornar o coração de uma estação de audição com pré-amplificadores, múltiplos sistemas de satélite, equalizadores e tudo mais.

A refeição nua e a música revelada

Na realidade, de forma mais simples, a possibilidade de ouvir música"nu"em um iPad moderno equipado com saída de alto-falante estéreo permite que você aproveite muito melhor a qualidade musical, mesmo enquanto trabalha ou faz outra coisa.

Claro, ninguém compraria um iPad Pro M2 apenas para ouvir música em suas saídas físicas de áudio, como ninguém faria com um MacBook Pro 16 M3 Max (e além disso tanto macOS quanto tvOS eles não Ainda não tenho o aplicativo Classical), mas isso não é um problema nesse sentido.

A música reorganizada em um aplicativo showcase que se baseia no mesmo banco de dados do outro contêiner maior ainda é uma oportunidade porque na verdade serve para fazer algo diferente. Serve para mostrar melhor as tags e permitir encontrar, diretamente ou por associação, o que um sistema rigidamente estruturado em árvore projetado para música pop ou rock ocidental não permite: ampliar as possibilidades de descobrir e encontrar música.

Na verdade, o tema subjacente foi a abordagem classificatória que se estabeleceu no mundo da música comercial desde os anos do CD. Quando surgiu a necessidade de segmentar melhor os discos de música “popular”, as categorias da taxonomia criada pela indústria fonográfica foram as banais dos créditos musicais dos discos. Existe uma pessoa que toca/canta, alguém que compõe, um título, um álbum ao qual pertence, um estilo (ao vivo ou gravado), uma gravadora e pouco mais.

Estes metadados são coisas pequenas e sobretudo na sua rigidez chocam com as possíveis compilações de outras formas de recolher música ou simplesmente encontrá-la. Eles são bons para um disco dos Beatles ou dos Rolling Stones (e construíram suas fortunas contábeis relatando os resultados dessas categorias) mas não para um da Deutsche Grammophon ou Decca, nem para uma gravadora de música popular indiana , simplesmente porque a música não é pensada e organizada de acordo com essas categorias.

As relações de poder do autor ocidental

A própria ideologia que fundamenta esta abordagem é fortemente económica porque está orientada para favorecer o papel do Autor (invenção ocidental nascida no século XVIII) e no limite do intérprete. Um limite que impregna toda a música ocidental “leve” devido à indústria por trás dela e que é questionado (fortemente) com o surgimento de playlists e algoritmos.

Assim, a operação da Apple visa retratar essa abordagem de uma forma diferente e, embora permanecendo dentro da caixa de música tradicional, permite redefinir e remapear os limites da música em um sentido"clássico". E fá-lo de forma excelente, quebrando barreiras que não são simplesmente os géneros musicais, mas sim a organização estrutural da própria música através de uma complexa teia de tags que nos permitem tecer um perfil diferente para os ouvintes. na fase de descoberta e lembrança.

Se esta fosse uma análise marxista, vamos tentar banalizar o assunto assim, poderíamos dizer que a estrutura das etiquetas é o que identifica o equilíbrio de poder e permite organizar diferentes superestruturas de usar. Neste ponto, o fato de o aplicativo também chegar ao iPad é uma grande vitória para todos.

E depois dar a oportunidade de ver os gráficos da capa um pouco melhor é bom, mas ainda não é suficiente: e este, entre outras coisas, é o maior problema da gestão da música digital: a sua alergia incompreensível ao skeurmofismo das capas que, em vez disso, tornaria mais facilmente"aceitável"é a única falha que deve ser superada rapidamente além da necessidade de"higienizar"a saída de playlists e álbuns baixados do lado Clássico e que reaparecem igualmente no de Música tradicional, quebrando um pouco o equilíbrio.

Explore uma análise abrangente das ofertas de música clássica da Apple Music em nosso site, onde nos aprofundamos em seus recursos e conteúdo. Os interessados ​​em avaliar se atende às suas necessidades podem ler nossa avaliação visitando o link fornecido.

*️⃣ Link da fonte:

Chego ,